Programacão completa do 3o Encontro Carioca de Flautas

Está publicada a programação completa do 3o Encontro Carioca de Flautas!

Acesse aqui a programação aqui!

As inscrições podem ser feitas pelo formulários:  http://encurtador.com.br/dqyD1

Convidado 2018 - Carlos Malta

Carlos Malta 

 

Conhecido como “Escultor do Vento”, o músico dos sopros Carlos Malta é multi-instrumentista, compositor, orquestrador e educador, sendo um artista que possui um estilo totalmente original e criativo. Seus CDs ressaltam pluralidade e um espírito brasileiro presente em toda sua obra gravada: Rainbow, em duo com o violoncelista suíço Daniel Pezzotti, indicado ao Prêmio Sharp; O Escultor do vento, onde mostra suas composições em over-dubbing, tocando consigo mesmo seus sopros e criando um som orquestral; Carlos Malta e Pife Muderno, indicado ao Grammy Latino e onde Malta pôde elaborar e desenvolver um nova leitura para a performance das bandas de pífano; Tudo Coreto, com sua banda Coreto Urbano, metais e percussões, apresenta arranjos modernos calcados na tradição das bandas do interior; Pimenta, homenagem a Elis Regina, recriando clássicos eternizados pela voz da cantora, que vai para sua 3ª edição; Pixinguinha Alma e Corpo, mostra seus arranjos para sopro e quarteto de cordas sobre a obra do mestre Pixinguinha; Ponto de Bala, uma coletânea de 10 anos de carreira solo; em 2006 PARU com o Pife Muderno em homenagem a Paru, pajé da tribo Yawalapiti do Alto-Xingu. Em 2009 Malta lança novos CDs distribuídos na Dinamarca: Live Brasil com o Pife Muderno e a Big Band do Royal Conservatory of Music (Aarhus/DK); After the Carnaval em trio com o pianista dinamarquês Thomas Clausen e a violonista brasileira Célia Malheiros; Tudo azul com seu Quarteto SP, visita originais do samba-jazz, e o mais recente Carlos Malta e Pife Muderno - Ao vivo na China. Como educador deu aulas na Berklee School, no Conservatório da França, Universidade da Flórida, na Dinamarca no Rytmisk Conseravtory (Copenhagen) e no Royal Conservatory of Music (Aarhus) onde ministrou um curso de dois meses, encerrando com um concerto de gala , como solista a frente da big band da academia. Como band líder apresentou-se na China, França, Suíça, Inglaterra, Portugal, Estados Unidos, Alemanha, Holanda, Dinamarca, Suécia, África do Sul, Marrocos, Japão, Venezuela, República Dominicana e em Cuba. No Brasil, apresenta-se nas principais cenas da música instrumental do país. Sua carreira tem sido plural, com participações especiais nos shows de Bob Mc Ferryn, Dave Matthews Band, Snarky Puppy, Michel Legrand, Chucho Valdéz, Roberto Carlos & Caetano Veloso no tributo a Tom Jobim, Edu Lobo. Sua Suíte Os elementos em 5 movimentos, foi interpretada em primeira audição mundial pela Orquestra Petrobras Sinfônica (OPES) juntamente com o Pife Muderno em um concerto memorável da série MPB Jazz. Malta e seu Pife Muderno arrebataram o Carnegie Hall em Nova Iorque e o Forbidden City Concert Hall, em Pequim, concerto este que virou o CD duplo Ao vivo na China, lançado em 2015. Comissionado pela OPES compôs e solou sua Rapsódia das Rochas Cariocas em homenagem aos 450 anos do Rio de Janeiro, sob a regência do maestro Roberto Tibiriçá. O ano de 2017 já viu Malta e seu Pife Muderno brilharem no Celtic Connections, em Glasgow, Escócia e no Ground Up Festival em Miami, EUA. Carlos Malta segue esculpindo seus múltiplos timbres nos saxofones (barítono, tenor, alto e soprano), nas flautas (soprano, alto em sol, dó, baixo, piccolo) no pife, na di-zi e no shakuhachi , traduzindo através de seu sopro, a alma da música do Brasil .

Convidada 2018 - Michele Santana

 Michele Santana

Michele Santana é Mestre em Práticas Interpretativas pela Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro (Unirio) sob orientação do Dr. Sérgio Azra Barrenechea. É Bacharel em Sopros - ênfase : flauta transversal -na UFRGS, sob orientação do Prof. Dr. Leonardo Loureiro Winter. Iniciou seus estudos musicais na Escola de Música Tio Zequinha, em Porto Alegre, onde estudou flauta-doce, com a professora Cláudia Dreyer, e posteriormente flauta transversal, com o professor Rodrigo Carraro. Concomitamente estudou de canto, violão e continuou os seus estudos e flauta-doce no Projeto Prelúdio da UFRGS. Participou do Coro Infantil da OSPA, pelo qual se apresentou na Ópera Carmen, Carmina Burana e Ópera O limpador de Chaminés sob regência de Túlio Belardi e direção teatral de José Paulo Vasconcelos. Atuou como solista frente a Orquestra do SESI/FUNDARTE, após ser selecionada no concurso para jovens solistas em 2010 e 2013. Fez parte do conjunto de flautas transversais ARSIS realizando diversas apresentações no estado ano de 2010. Tem participado de festivais de música como Femusc, Oficina de Música de Curitiba, Festival de Inverno da Unisinos, FIMP e de mastercalsses com renomados professores como Michel Debost, Alain Daboncourt, Lucas Robatto, Maurício Freire, Danilo Mezzadri, Michel Bellavance, Carol Wincenc, Philippa Davies, Ranson Wilson entre outros. Atualmente é doutoranda em Música no PPGM da UNIRIO com bolsa da CAPES.

Convidada 2018 - Odette Ernest Dias

Odette Ernest Dias

Estudou flauta transversal, história da música e estética no Conservatoire National Superieur de Paris, onde obteve em 1951 o primeiro prêmio em flauta e a primeira medalha de estética. Conquistou por unanimidade a primeira medalha de flauta no Concurso Internacional de Genebra (Suíça) e, em 1952, a convite do maestro Eleazar de Carvalho, veio para o Brasil para tocar na Orquestra Sinfônica Brasileira, onde permaneceu até 1969. Integrou também as orquestras da Rádio Tupi, da Rádio Mayrink Veiga, da Rádio Nacional e da TV Globo. Participou de gravações com inúmeros artistas da música popular, inclusive da histórica gravação, em 1958, de músicas de Tom Jobim por Elizeth Cardoso. Exerceu as funções de solista de orquestra, recitalista e camerista, sendo inclusive fundadora da Camerata do Rio. Atuou como professora do Conservatório Brasileiro de Música e dos Seminários de Música Pró-Arte (RJ).  Em 1969 deixou a OSB para integrar a Orquestra Sinfônica Nacional da Rádio MEC, onde tocou até 1974. De 1974 a 1994, residindo em Brasília, foi titular da Universidade Federal de Brasília por notório saber, atuando como professora de flauta, estética e musicologia. Atuou também como professora visitante da Universidade do Texas, em Austin, nos Estados Unidos, em 1982; como professora visitante na Universidade Federal de Minas Gerais em 1992; e como professora convidada pela Fundação de Educação Artística em Belo Horizonte (MG). Exerceu as funções de pesquisadora pelo CNPq e de consultora do CNPq e da CAPES.  Seu interesse pela formação da música brasileira foi incentivo para a realização de pesquisas sobre este assunto, resultando em vários discos gravados, artigos e livros publicados, a participação em congressos especializados e realização de recitais frequentes no Brasil e no exterior.  Atuou como intérprete na trilha sonora de Rio de memórias, filme de José Inácio Parente. Publicou o livro Mateus-André Reichert: um flautista belga na corte do Rio de Janeiro, pela Editora Universidade de Brasília/CNPq.  Foi nomeada para fazer gestões e redigir a seção referente à atividade musical de Diamantina (MG) para o dossiê de tombamento da cidade como patrimônio da humanidade, encaminhado pelo Iphan à Unesco, e agraciada pela Funarte e pelo governo do Distrito Federal com a Comenda de Mérito Cultural por suas atividades musicais.  Mãe dos instrumentistas Carlos, Jaime, Elizabeth, Cláudia e Andréa Ernest Dias (além de Irene, que não se dedicou à música), toca frequentemente em duo com Elza Kazuko Gushikem (piano), com Jaime Ernest Dias (violão), Roberto Rutigliano (bateria) ou Bridget Moura Castro (piano).

Convidado 2018 - Marcelo Teixeira

Marcelo Lacerda / SóSaxofones

Luthier de saxofones, flautas, clarinetes e vários outros instrumentos de sopro. Apreciador da música, iniciou com violão aos 14 anos de idade e há 20 anos migrou para o saxofone. Formado em engenharia mecânica, atuou na ferrovia com foco na manutenção de máquinas, materiais Rodantes (locomotivas e vagões), equipamentos e Instalações de oficinas, montagens Industriais, sinagens, projetos de peças e equipamentos, gerenciamento e análises de risco, pesquisas para a nacionalização e fabricação de peças e equipamentos ferroviários, entre várias outras atividades técnicas. Sempre teve por hobie o modelismo e a ideia de criar uma oficina para manutenção de saxofones surgiu quando houve necessidade de intervenções em seus instrumentos. Não demorou muito para ficar envolvido com a lutheria juntando o prazer das atividades manuais, a música e o conhecimento técnico da sua formação. Ao longo dos últimos 15 anos estudou métodos utilizados por diversos luthiers, fez várias experiências com materiais alternativos, desenvolveu ferramentas específicas e técnicas de lutheria o que culminou na atual oficina de manutenção de instrumentos de sopro totalmente equipada e com vários clientes por todo o pais.

http://www.sosaxofones.com.br/

Convidada 2018 - Andrea Ernest Dias

Andrea Ernest Dias

Flautista da Orquestra Sinfônica Nacional–UFF, integra ainda os grupos Trio 3-63, Banda Ouro Negro, Carlos Malta & Pife Muderno, Banda de Câmara Anacleto de Medeiros, Orquestra Pixinguinha e Quinteto Pixinguinha. Participa regularmente das Bienais de Música Brasileira Contemporânea como solista e camerista convidada. Participa como flautista convidada na Temporada 2016 do Abstrai Ensemble. Doutora em Música pela Universidade Federal da Bahia, é autora do livro Moacir Santos, ou os Caminhos de um Músico Brasileiro (Edições Folha Seca/ CEPE), derivado de sua tese sobre o compositor. 
É idealizadora e diretora artística do Festival Moacir Santos. Como solista, lançou os CDs Muacy-Trio 3-63 (Sambatown, 2014), Em torno de Villa-Lobos (Fina Flor, 2010),  Choros Amorosos (Fina Flor, 2010), Trio 3-63 (Sambatown, 2009) e Andrea Ernest Dias - flauta e Tomás Improta – piano (Biscoito Fino, 2005). Participou de premiados títulos da discografia brasileira e sua flauta é ouvida em gravações para Caetano Veloso, Chico Buarque, Moacir Santos, Baden Powell, Guinga, Edu Lobo, Cássia Eller, Rosa Passos, Milton Nascimento, Dona Ivone Lara e Zé Kéti, entre outros artistas da MPB.

Convidado 2018 - Carlos Rato

Carlos Rato

Natural de São Carlos, São Paulo, Carlos Seabra Rato, teve a sua formação acadêmica realizada em São Paulo. Ao mudar-se para o Rio de Janeiro, atuou entre 1960 e 1993 como flautista e flautinista das mais importantes orquestras sinfônicas no Rio de Janeiro, dentre elas, a Orquestra Sinfônica do Teatro Municipal do Rio de Janeiro, a Orquestra Sinfônica Nacional e a Orquestra Sinfônica Brasileira. Sobre a sua primeira conquista profissional importante na cidade do Rio de Janeiro, a aprovação no concurso para a Orquestra Sinfônica do Teatro Municipal. Rato trabalhou como professor de flauta no Instituto Villa-Lobos da UNIRIO e realizou apresentações como solista de importantes concertos, dentre eles: Concertos de Vivaldi e o Pergolesi, sob a regência do maestro Eleazar de Carvalho; o Concerto em Ré Maior  de Mozart, sob a regência do maestro Issac Karabtchevsky.